Africa's Fashion Diaspora

L'un des premiers ouvrages à examiner l'étendue de la diaspora africaine et son influence sur la mode internationale. Retraçant l'impact local et mondial des créateurs noirs de la diaspora, Africa's Fashion Diaspora est l'un des premiers ouvrages à explorer les diverses perspectives et les rôles significatifs que les créateurs noirs ont contribué à la création de la culture internationale de la mode. En mettant l'accent sur les XXe et XXIe siècles, cet ouvrage présente quelques-uns des meilleurs exemples de mode innovante tout au long de la période et met en contexte la manière dont le travail des créateurs de la diaspora peut aborder des questions contemporaines, notamment la décolonisation, la durabilité et l'équité sociale. Les créateurs diasporiques ne peuvent être définis de manière monolithique - ils sont issus de cultures variées et leurs œuvres témoignent de leurs expériences personnelles, ainsi que d'un large éventail d'influences. L'exposition présente des créateurs de pointe tels qu'Oliver Rousteing, Tremaine Emory, Virgil Abloh et leur travail dans les grandes maisons de couture Balmain, Denim Tears et Off-White, ainsi que Pathé'O, Stephen Burrows, Patrick Kelly et les modèles emblématiques des années 1970 et 1980. La production créative de Hylan Booker à la tête de la maison Worth pendant la relance londonienne des années 1960 est également explorée. Africa's Fashion Diaspora présente aux lecteurs des histoires de la mode importantes, mais non examinées, qui forment notre écosystème actuel de la mode et soutiennent les créateurs influents qui façonnent la culture contemporaine.